Contra o vento (um musiCAOS)

 
O espetáculo Contra o Vento (um musicaos) é um convite para embarcar em uma viagem no tempo e relembrar um dos momentos mais criativos das artes e do pensamento no passado recente de nosso país: o Movimento Tropicalista, ou a Tropicália.

Ao evocar esse período, a montagem revive os dias de efervescência cultural do Solar da Fossa, lendária pensão que ficava num casarão do final do século 18 em Botafogo, onde hoje está o shopping Rio Sul e que abrigou nomes fundamentais da arte e do pensamento que surgiam nos anos 1960 como Caetano Veloso, Gal Costa, Tim Maia, Paulo Leminski, Paulo Coelho, Aderbal Freire-Filho, Magro (MPB 4), Capinan, Zé Kéti, Paulinho da Viola, Guarabyra, Naná Vasconcelos, Maria Gladys, Claudio Marzo, Betty Faria, Ruy Castro, Nelson Ângelo, Sueli Costa, Cristovam Buarque entre outros.

A peça conta a história de um diário (fictício) que teria sido encontrado na demolição do Solar da Fossa. Este diário tem, presas à sua capa, somente as páginas do início, em 1967 e do final, em 1969, pois todo o conteúdo do meio está espalhado por entre páginas desordenadas, organizadas em três blocos. Ficamos sabendo disso através de atores do espetáculo, que no início de cada apresentação mostram ao público este diário, repleto de relatos escritos, desenhos, fotos, poemas concretos e mensagens cifradas.

O musical é um projeto do coletivo de artistas Complexo Duplo, com concepção e direção de Felipe Vidal e texto de Daniela Pereira de Carvalho.

ESPETÁCULO CONTRA O VENTO (um musicaos)

Temporada: de 10 de setembro a 04 de outubro
Horário: quinta, sexta, sábado e domingo, às 19h
Local: Teatro 1 
- Centro Cultural Banco do Brasil
Endereço: Praça da Liberdade, 450 – Funcionários
Ingressos: R$10(inteira) e R$5(meia)
Gênero: musical
Duração: 135 minutos
Classificação Etária: 16 anos
Informações: (31)3431-9400

24 horas de cultura e lazer em BH

A Virada Cultural de Belo Horizonte chega a sua terceira edição em 2015. Neste ano, o evento ocorre entre os dias 12 e 13 de setembro, das 19h do sábado às 19h de domingo. A programação é aberta ao público e abrange diversas manifestações artísticas, como música, teatro, dança, circo, literatura, artes visuais, intervenções urbanas, cultura popular, gastronomia, artes integradas, entre outras. 

Ao todo, são mais de 600 atrações gratuitas para todos os públicos. Entre elas, homenagem ao Fernando Brant, Orquestra Sinfônica Arte Viva e Ivan Lins, Sepultura, Molejo, Felipe Cordeiro, Cia. Base, Mundialito de Rolimã, Festival Internacional de Corais, TODA DESEO! com a Gaymada, GastroPark e muito mais. São 18 palcos, sendo oito oficiais, oito parceiros e dois associados. 

Acesse a programação completa em www.viradaculturabh.com.br. 

Crescer... sem esquecer

Meu primeiro contato com o Pequeno Príncipe foi através do desenho "As Aventuras do Pequeno Príncipe" lançado no final da década de 70 e criado pelo estúdio de animação japonesa "Znack". No Brasil ele passou no início dos anos 80 no SBT. Era bem pequeno mas me lembro de vários episódios...



A história, criada pelo escritor francês Antoine de Saint-Exupéry, publicada em 1943 nos Estados Unidos, encantou o mundo. Desde que vi o trailer dessa nova versão animada, que entrou em cartaz nos cinemas brasileiros na semana passada, fiquei com muita vontade de assisti-la. Tamanha expectativa acabou me frustrando um pouco... o filme é realmente muito bonito e emocionante, mas sei lá... eu esperava mais.

A animação, dirigida pelo americano Mark Osborne, traz uma nova narrativa para esse clássico da literatura infantojuvenil. Uma garotinha acaba de se mudar com a mãe, uma controladora obsessiva que deseja definir antecipadamente todos os passos da filha para que ela seja aprovada em uma escola conceituada.

O que ela não esperava é que a filha se tornasse amiga de um velhinho que mora na casa ao lado da dela. O senhor conta para a menina todas as histórias que ouviu do Pequeno Príncipe, um menino que vive em um asteróide com sua rosa e, um dia, encontrou um aviador perdido no deserto em plena Terra. Aos poucos, a garotinha percebe que a vida não pode ser tão séria quanto sua mãe prega. E que há algo de precioso na infância e que se deve carregar para sempre. 

O tipo de animação usado para retratar o Pequeno Príncipe é muito bacana. Parece que ele é feito de papel machê. A parte em que ele conhece a raposa é muito tocante. As lições de que "você se torna responsável por aquilo que cativas" e que "o essencial é invisível aos olhos" realmente nos faz refletir e ficam pra toda a vida.

Eu nunca li o livro e não sei o final, mas o filme toma algumas liberdades criativas interessantes, embora elas quebrem um pouco a narrativa, na minha opinião. A amizade entre o velho e a menina é algo lindo de se ver, mas quando ele vai parar no hospital, ela se vê impelida a ajudá-lo e a descobrir o fim da história do Pequeno Príncipe por si só.

E é aí que o filme fica mais sombrio, mostrando um planeta distante, similar ao nosso, onde todos sofreram uma lavagem cerebral e o Príncipe deixou de ser criança. Mesmo que tudo não passe da imaginação da garotinha, a ruptura é grande demais em relação ao que foi mostrado até então. Cabe a ela fazer o menino acordar deste transe e libertar as estrelas que farão as pessoas sonharem outra vez.

Vi o filme em francês, legendado, numa sessão 3D (senti pouca diferença). O Pequeno Príncipe é sim um filme que vale a pena ser visto e que desperta na gente aquela sensação nostálgica da infância. E se tem um moral no final é justamente este: nunca abandone a criança dentro de você!

#EmptyInhotim

A partir de hoje, 4 de agosto, quem visitar o Inhotim (@inhotim) vai poder fotografar dentro das galerias do parque. A novidade passa a valer após o Instituto, em colaboração com o Instagram, realizar o primeiro Empty do Brasil. A ação, batizada de #EmptyInhotim, reuniu 14 Instagrammers de Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo para registrar o Instituto vazio, além de experimentar, em primeira mão, a possibilidade de fazer fotos de dentro dos pavilhões.

O #Empty já aconteceu em instituições como o Metropolitan Museum of Art, em Nova York, e a Tate Modern, em Londres. A experiência permite que os Instagrammers vivenciem momentos sem precedentes, registrados e compartilhados no Instagram com fotos e vídeos. Agora, é a vez do público geral aproveitar as áreas internas das galerias para exercer o olhar fotográfico.

Mas existem algumas regras para as fotos dentro das galerias do Inhotim: não é permitido o uso de flash, tripé, pedestal ou qualquer outro suporte para câmeras; e não é permitida a realização de sessão de fotos profissionais.

Do rádio para a TV

 
Na década de 1960, quando os aparelhos de televisão começaram a fazer parte das casas brasileiras, o público começou a prestar atenção não somente na voz dos personagens, mas também em sua imagem. Assim, muitos atores que faziam sucesso no rádio começaram a temer a TV: muitos galãs eram gordinhos e carecas, muitas mocinhas já eram senhoras. Essa fase de transição das radionovelas para a TV é o pano de fundo para a comédia “Caros Ouvintes”, escrita e dirigida por Otávio Martins.

A ação se passa em uma das últimas emissoras a produzir radionovelas. O elenco prepara uma grande apresentação ao vivo, para depois se despedir do público em um palco armado do lado de fora da rádio. Vicente (Marcos Damigo), o produtor da radionovela, mantém com a atriz Conceição (Natallia Rodrigues) um caso amoroso que entra em colapso quando ela é chamada para estrelar uma telenovela. Empenhado para que o último capítulo seja impecável, Vicente conta com a absoluta lealdade e profissionalismo do sonoplasta Eurico Boavista (Oscar Filho) e do locutor Wilson Nelson (Ivo Müller).

Vespúcio Neto (Elam Lima), o publicitário, quer que o casal romântico da rádio repita a dose na telenovela que seu cliente irá patrocinar, despertando ódio em Péricles Gonçalves (Eduardo Semerjian), um ex-galã, Ermelinda Penteado (Nany People) e a cantora decadente Leonor Praxedes (Camilla Camargo). A série de atritos é desencadeada quando o anúncio de que o patrocinador passará a produzir telenovelas vem à tona, colocando em risco o final da radionovela.

"Caros Ouvintes" estreou em 2014 com enorme sucesso, ganhando os prêmios de melhor direção de comédia e melhor espetáculo de comédia no Prêmio Arte Qualidade Brasil, além de concorrer a outros 13 prêmios em várias categorias, como figurino, cenário, trilha sonora, texto, melhor atriz, melhor atriz e ator coadjuvantes, melhor elenco.

SERVIÇO

Espetáculo “Caros Ouvintes”
Datas: Dias 15 e 16 de agosto de 2015 (sábado, 21h, domingo, 19h)
Local: Grande Teatro do Palácio das Artes (Av. Afonso Pena, 1537 – Centro)
Classificação: 12 anos
Duração: 90 minutos
Ingressos:
Plateia I e II - R$ 60,00 (Inteira) | R$ 35,00 (Meia-entrada)
Plateia Superior - R$ 50,00 (Inteira) | R$25,00 (Meia-entrada)
*Meia-entrada para estudantes e idosos
Vendas pela internet: www.ingresso.com / Call center: 4003-2330
Informações para o público: (31) 3270-8100

Sesc Palladium completa 4 anos com programação especial

 

O Sesc Palladium completa quatro anos em agosto. Para celebrar, serão mais de 70 atrações oferecidas nas mais diversas linguagens artísticas e diversas atividades gratuitas, inéditas em BH, ações formativas e até espetáculo para bebês.

Passarão pelo palco do Grande Teatro nomes como Lenine, Martinho da Vila, Mart'nália, Leonardo, Paula Fernandes, Frejat, Zeca Baleiro, Elba Ramalho, Mutantes e Erasmo Carlos.

O mês de aniversário contará também com novidades, como o Encontro Imaginários do Sertão - palavra e imagem, que discutirá as relações de influência entre a literatura e o cinema.

Nas artes cênicas, o Sesc Palladium recebe O delírio do verbo, com textos de Manoel de Barros. A intepretação é de Jonas Bloch. A montagem conta histórias de humor e poesia, além de apresentar ao público um novo olhar sobre a vida, numa linguagem surpreendente e inovadora.

Outra iniciativa que integra a programação é a intervenção inédita Hoje tem Cine, da artista Laura Belém, que se desdobra em uma mostra de cinema comemorativa.

Também tem novidade nas artes visuais. A Galeria de Arte GTO recebe o trabalho da artista mineira Marilá Dardot.

Na literatura, Arnaldo Antunes será o convidado do Digas! Poesia Falada e apresentará uma performance que explora as possibilidades rítmicas da linguagem poética.

A Cia. Sesc de Dança também marcará presença na programação com a apresentação do novo espetáculo, Terminal A2, de Alex Soares.

Além de tudo isso, a programação dos projetos Off Cena, Criações de Bolso, Em Residência, Pauta em Movimento e a exposição Diário de Marilá Dardot contará com uma série de atividades formativas gratuitas. São cursos, bate-papos, encontros, leitura de portfólios e oficinas.

E o encerramento do mês comemorativo terá uma programação intensa no domingo (30/8) que se estenderá para a rua Rio de Janeiro. O Cortejo Samba no Pé-de-Moleque abre a programação, que contará também com a Rua de Lazer do Sesc, das 12h às 16h; e diversas atrações das 11h às 20h: espetáculo TÓIN: dança para bebês, espetáculo Circo do Só eu e show do icônico grupo Os Mutantes, comandado por um dos seus fundadores, Sérgio Dias.

A programação completa você confere em www.sescmg.com.br

Teatro pra garotada

A Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Fundação Municipal de Cultura (FMC), apresenta a 12ª Mostra de Artes Cênicas para Crianças nos teatros públicos Francisco Nunes e Marília. O evento, que retorna a programação cultural da cidade de Belo Horizonte, abrange uma grade inteira dedicada ao público infantil, com espetáculos de dança, teatro e música. As apresentações acontecem de 21 de julho a 2 de agosto, com ingressos a preço único de R$8,00 que podem ser adquiridos uma hora antes dos espetáculos na bilheteria dos teatros. A programação completa dos espetáculos pode ser consultada no site www.bhfazcultura.pbh.gov.br.

Ao todo, os teatros Marília e Francisco Nunes recebem 10 espetáculos dentro da Mostra. Um dos destaques será o musical “Os Saltimbancos”, que será apresentado no Teatro Francisco Nunes, dia 22 de julho, às 10h e às 15h. Com texto de Luiz Enriquez Bacalov e Sérgio Bardotti, adaptado por Chico Buarque, a peça conta a aventura de um jumento, um cachorro, uma gata e uma galinha descontentes com a vida no campo que partem para a cidade para tentarem a carreira musical. Durante a jornada, muitas coisas acontecem. Até que os animais percebem que a cidade não parece ser o melhor lugar para viver.

No Teatro Marília destaque para o espetáculo “Cachinhos de Ouro”, com direção de Rômulo Duque, que tem apresentações nos dias 25 e 26 de julho e 1º e 2 de agosto . A peça retrata um clássico da literatura infantil primeiramente registrada em forma de narrativa pelo autor e poeta Inglês Robert Southey. O texto é uma história familiar aconchegante que conta a história de uma menina que tem desejo de conhecer a floresta mas sua mãe não permite.

12ª MOSTRA DE ARTES CÊNICAS PARA CRIANÇAS

TEATRO FRANCISCO NUNES – Av. Afonso Pena, S/N°, Parque Municipal – Centro

21/07 – Jojô e Palito em, Dona Baratinha quer se casar – 10 e 15h
22/07– Os Saltimbancos – 10 e 15h
23/07– Armatrux, a Banda – 10 e 15h
24/07 – Pluft, o fantasminha – 10 e 15h
25/07 – Quem sou eu? 15h

TEATRO MARÍLIA – Av. Alfredo Balena, 586 – Centro

21/07 – Espetáculo – A menina e o vento – 10 e 15h
22/07 – Espetáculo – Uma surpresa para Benedita – 10 e 15h
23/07 – Espetáculo – A história da menina que falava muito, e... – 10 e 15h
24/07 – Espetáculo – E se o mundo fosse uma grande brincadeira de criança? – 10 e 15h
25 e 26/07 e 1º e 2/8 – Cachinhos de Ouro – 16h30

Pitty traz show "Setevidas" a BH

Grande, mas “garageiro”. É assim que a cantora Pitty define o som de seu último CD "Setevidas", que dá o tom do show da banda que chega ao Music Hall no dia 25 de julho. As letras que falam de resistência, sobrevivência, críticas ao capitalismo e ao materialismo juntam-se à sonoridade do legítimo rock, adicionado de algumas experimentações musicais.

A faixa-título diz que “viver parece mesmo coisa de insistente” e este é, de fato, mote para o trabalho musical da banda. Todas as faixas do disco levam a marca de Pitty na composição. Em algumas, surgem participações de outros membros da banda. A intensidade dos arranjos fica explícita em “Setevidas”, em “Pouco” e em “Lado de Lá”. Já faixas como “Deixa ela entrar”, “Boca Aberta” e “A Massa” entram no rol das críticas sociais duras, típicas da banda e do estilo que escolheram seguir.

A experimentação sonora também tem espaço nesta apresentação, que incorpora de forma orgânica vários instrumentos que, à primeira vista, seriam estranhos ao rock, como o agogô e o caxixi. Nesse sentido, “Serpente” é a faixa com pegada experimental mais ousada, com as experimentações rítmicas em destaque e uma letra que explora a intensidade de momentos de transformação, recomeço e renovação.

Além do som forte e marcante do novo álbum, que é ainda mais intenso ao vivo, os fãs podem aguardar momentos de retorno aos grandes sucessos, como as letras já familiares de “Admirável Chip Novo”, “Equalize” e “Na Sua Estante”, que passam pelo questionamento social e pelo romance, sempre presente no rock da banda baiana.

SERVIÇO

Pitty - Setevidas
Data: 25 de julho
Horário: 22h30
Local: Music Hall - Av. do Contorno, 3239, Belo Horizonte.
Ingressos: 1º LOTE (ESGOTADO)
2º LOTE
Pista: R$ 60,00 (Meia)
Pista Inteira Solidária: R$ 85,00
Camarote Open Bar (com acesso à pista) – R$120 – preço único
Pontos de Venda (Central dos Eventos)
Central dos Eventos (Rua Fernandes Tourinho 470, Loja 16 - Savassi)
Túnel do Rock - Rua Rio de Janeiro com Rua Tupis, Centro (Sem taxa)
Quiosques e lojas da Central dos Eventos nos shoppings:
Galeria C&A Centro
Boulevard Shopping
Shopping Pampulha Via Brasil
Via Shopping Barreiro
Big Shopping Contagem
Metropolitan Betim
Shopping Sete Lagoas
Classificação: 16 anos (Pista), 18 anos (Camarote Open Bar)

Road Movie adolescente

O escritor John Green parece ter mesmo caído nas graças dos produtores de Hollywood. Depois do sucesso astronômico de "A Culpa é das Estrelas", mais um de seus livros acaba de ganhar uma adaptação para as telonas: "Cidades de Papel". E olha que vem mais dois por aí: "Deixe a Neve Cair" e "Quem é Você, Alaska?", ambos previstos para estrear ano que vem. Depois de Nicholas Sparks - que teve uma dezena de livros adaptados para o cinema - Green é o novo queridinho do momento.

Ainda não li o livro "Cidades de Papel". O termo é usado para identificar cidades fictícias, criadas pelos cartógrafos e inseridas em seus mapas, para identificar com facilidade quem são os seus plagiadores. É justamente numa dessas cidades que a enigmática Margo Spiegelman (Cara Delevingne) irá se refugiar. Não sem antes bagunçar a vida do protagonista Quentin Jacobsen, carinhosamente chamado de Q (Nat Wolff).

Os dois eram amigos de infância mas acabaram se separando na adolescência. Ela se tornou a garota popular da escola. Ele, o nerd com poucos amigos. Uma noite ela invade o quarto de Q e o convence a participar de um engenhoso plano de vingança contra o ex-namorado e alguns colegas dela. Depois da noite de aventuras ela desaparece, não sem antes deixar pistas sobre o seu paradeiro.

Q começa a seguir essas pistas e decide partir numa jornada de mais de dois mil quilômetros de carro, rumo ao estado de Nova York, para reencontrar Margo. Junto com ele vão os amigos Radar (Justice Smith); a namorada dele, Angela (Jaz Sinclair); a colega de Margo, Lacey (Halston Sage); e Ben (Austin Abrams), responsável pelos momentos mais engraçados do longa-metragem. E olha que eles têm que fazer isso em apenas dois dias, já que precisam retornar a tempo para o baile de formatura.

Num momento em que o grupo está prestes a se formar e partir cada um pra um lado, eles irão viver inúmeras situações pela primeira vez, o que irá marcar para sempre o fim da adolescência e o início de suas vidas adultas. Mas será que Margo quer ser encontrada? Isso você terá que descobrir indo aos cinemas.

O grande mérito do filme está no carisma de Q. Natt Wolff confere ao personagem um ar de ingenuidade que faz com que a gente torça por ele o tempo todo. Como todo rapaz de 18 anos, ele alterna momentos de muita responsabilidade com outros de pura inocência - a cena em que ele e os amigos cantam a música-tema do desenho animado Pokemón, para espantar o medo ao invadirem uma loja abandonada, é hilária!

A modelo londrina Cara Delevingne, apesar de bonita, não é lá muito carismática. Com um ar blasé o tempo todo, a impressão que fica é que Q merece alguém muito melhor. Mas quem controla o coração, não é mesmo? Pra mim, o fato de Margo estar sempre em fuga reflete muito mais um transtorno psicológico do que simplesmente a busca por novas experiências.

Ah, detalhe para a participação de Ansel Elgort (o Augustus Waters de "A Culpa é das Estrelas") como o vendedor de loja de conveniência de um posto de gasolina. A rápida aparição dele foi suficiente para arrancar suspiros e gritinhos da plateia no cinema - o que mostra que o público de "Cidades de Papel" é o mesmo do outro filme adaptado da obra de John Green.

Savassi Festival 2015 ocupa Belo Horizonte

Dedicado ao jazz e à música instrumental contemporânea, a programação do Savassi Festival 2015 ganha novos espaços e amplia a participação do evento na cidade ao estabelecer novas parcerias e permitindo a experimentação de novos formatos para os eventos.

A programação será distribuída em diversos espaços ao longo dos 9 dias de duração e foi dividida em 4 categorias: Jazz no Teatro - shows em teatros e palcos consagrados da cidade; Jazz na Rua - shows em espaço público; Jazz Clube - shows nos cafés e em casas de show e Jazz Remixed - apresentações de DJs que farão sets especiais de jazz, remixes de jazz e vertentes.

Uma das principais novidades desta edição é que o evento da rua Antônio de Albuquerque, que se tornou uma das marcas de encerramento do festival, será reconfigurado em 2015: ele passa a ser realizado no início do evento (dia 5 de julho) e dá espaço para que o festival encerre suas atividades em outros espaços públicos, como a praça da Liberdade (dias 11 e 12 de julho) e praça Floriano Peixoto (dia 12 de julho).

Além disso, nessa edição, prepare-se para ver pela primeira vez no palco do Savassi Festival o grupo instrumental mineiro Uakti. Outro artista brasileiro que também fará sua estreia no palco do Savassi Festival é o cantor e compositor João Bosco, que irá interpretar um repertório jazzístico pela primeira vez em sua carreira.

Seguindo a tradição de convidar um músico para compor uma peça inédita para ser apresentada com a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, o Savassi Festival chamou o pianista André Mehmari. Ele preparou um concerto duplo para piano, vibrafone e orquestra, que será apresentado em parceria com o multi-instrumentista Antônio Loureiro, no Grande Teatro do Palácio das Artes. Loureiro também apresentará o resultado de uma residência artística com o músico Jasper Hoiby (Dinamarca).

Ainda no âmbito nacional, o Savassi Festival promove o show de Nivaldo Ornellas com a Jazz Orquestra Mineira e outras atrações locais, como Fred Selva lançando seu disco “A Estranheza e o Poliglota”. A Big Band Palácio das Artes, por sua vez, recebe o 5º Prêmio Jazz de Minas, em decorrência de sua importância e trabalho realizado pela música instrumental em nosso estado.

Jazz para Crianças

Pela primeira vez, o Savassi Festival irá realizar uma ação exclusivamente voltada para crianças. No Palco Instituto Unimed-BH e Diversão em Cena ArcelorMittal, a ser realizado no dia 12 de julho, na praça Floriano Peixoto, a garotada terá a oportunidade de entrar em contato com clássicos do jazz com arranjos próprios para os ouvidos dos pequenos. André Mehmari vai apresentar canções do Clube da Esquina enquanto a Orquestra Ouro Preto dará continuidade à programação com Cantigas de Bem Querer. A último show deste palco fica por conta de Cliff Korman e Nivaldo Ornelas com o show “Isso é Jazz! Thelonious Monk para Os Pequenos”.

Novos Talentos do Jazz

O concurso Novos Talentos do Jazz foi criado em 2005 com a proposta de receber inscrições de artistas/bandas interessados em integrar a programação do Savassi Festival.

Inicialmente de âmbito local, com o passar do tempo o concurso cresceu e projetou-se internacionalmente. Desde 2011, o Novos Talentos do Jazz recebe inscrições de outros países. Por meio dele, várias bandas são selecionadas para a programação oficial do festival. Em 2015, o concurso mudou as regras e passou a receber apenas inscrições de bandas cuja média de idades fosse inferior a 25 anos. Dessa forma, alcançaria o objetivo de realmente premiar grupos com integrantes novos. Os vencedores dessa edição do Novos Talentos do Jazz são: Jazzacorde-on (BH), na categoria local, e Manassés Nascimento Quintento (SP). Receberam menção honrosa as bandas A Engrenagem(BSB) e Marmota (RS). Todas as quatros vão se apresentar na programação do Savassi Festival 2015.

Bate-papo

A programação do Sesc Palladium trará uma novidade em julho. Trata-se do Palco Biblioteca, iniciativa que prevê a realização de bate-papos sobre diversas linguagens artísticas, por meio de publicações bibliográficas. Artistas, pesquisadores e pensadores serão convidados para encontros no Acervo Artístico e Literário. O pesquisador musical Roberto Muggiati (Curitiba/PR) é o primeiro convidado do projeto, no dia 7 de julho, às 19h30, e apresentará uma discussão a respeito de seu livro “New Jazz – de Volta para o Futuro”.

A obra discorre sobre o jazz contemporâneo. Para conversar sobre ela, estarão presentes, além do autor, o produtor cultural e coordenador do Savassi Festival, Bruno Golgher e o músico Rafael Martini. A edição conta ainda com uma intervenção artística surpresa. O evento integra a programação do Savassi Festival e será realizado excepcionalmente no Teatro de Bolso. A entrada é gratuita, com retirada de ingressos duas horas antes do evento.

Confira a programação completa em www.savassifestival.com.br