Hora de Abraçar e Agradecer

Comemorando 50 anos de carreira, Maria Bethânia traz a Belo Horizonte a turnê de seu novo espetáculo Abraçar e Agradecer nos dias 08 e 09 de maio, sexta e sábado, no Palácio das Artes. A venda dos ingressos se inicia nesta quarta, dia 11/02, a partir das 10hs, simultaneamente na internet, por telefone e nos pontos de vendas.

O show estreou no Rio de Janeiro no dia 10 de janeiro no Vivo Rio, com cinco apresentações e todos os ingressos esgotados. Antes de BH, a turnê segue para Brasília, São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Recife e Salvador.

A direção e cenografia são de Bia Lessa. A luz é assinada por Binho Schaefer e a coordenação e produção musical é de Guto Graça Mello, produtor responsável por álbuns marcantes em sua carreira como Ciclo (1983) e As Canções que você fez pra mim (1993).

Bethânia irá cantar músicas de todos os tempos, inéditas em sua voz ou não, com canções compostas especialmente para ela nesta comemoração dos seus 50 anos por Paulo Cesar Pinheiro, Dori Caymmi e Chico Cesar, e trará textos de Wally Salomão, Clarice Lispector e Carmem Oliveira, além de apresentar compositores novos e a versão inédita feita especialmente para ela por Nelson Motta, “Te Desejo Amor”.

Não ficarão de fora músicas do repertório do seu último CD “Meus Quintais”, como “Dindi” (Tom Jobim e Aloysio de Oliveira), “Xavante” (Chico César), “Casa de Caboclo” (Paulo Dafilim e Roque Ferreira) e “Povos do Brasil” (Leandro Fregonesi), além de canções inesquecíveis de compositores que marcaram sua carreira como Caetano Veloso, Chico Buarque, Caymmi, Gonzaguinha, Roque Ferreira e Paulo César Pinheiro.

O ano de 2015 promete. Além de comemorar seus 50 anos de carreira com esta turnê, Bethânia será homenageada com o Prêmio da Música Brasileira no dia 10 de junho, no Theatro Municipal do Rio, com direção de José Maurício Machline, e lançará o livro da leitura “Bethânia e as Palavras” pela UFMG, com designer de Gringo Cardia, com o DVD desta leitura.

Serviço

Show: Abraçar e Agradecer – comemorativo dos 50 anos de carreira de Maria Bethânia
Local: Palácio das Artes
Datas: 08 e 09 de maio de 2015
Horário: 21hs
Abertura da casa: 20h15
Classificação: Livre. Menores 12 anos somente acompanhados dos pais.
Preços: R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia)
* Obs: preço popular de R$ 50,00 à venda somente na Bilheteria do Teatro
Vendas:
Inicio das vendas: 10hs do dia 11 de fevereiro, simultaneamente nas bilheterias do teatro e internet.
Bilheterias do Teatro - segunda a sábado: 10h às 21h e domingo e feriados: 14h às 20h.
Informações - Tel: (31) 3236-7400
Compra pela Internet: www.ingresso.com

Senhora dos Afogados em única apresentação na Campanha

A Cia da Farsa leva aos palcos um dos textos mais polêmicos de Nelson Rodrigues, "Senhora dos Afogados". 

O espetáculo tem personagens marcantes e faz parte do ciclo das tragédias, com inspiração nos ancestrais mitos gregos. O "anjo pornográfico" coloca um sentido brasileiro e moderno à história de Electra, além de buscar inspiração nas teorias freudianas, levando o incesto ao extremo da dor e da loucura e, por incrível que possa parecer, com toques de humor. 

Tudo começa com o velório de Clarinha, segunda filha da tradicional família Drumond a morrer afogada. Mas afinal, a menina se matou ou foi um acidente? O mistério aumenta quando o patriarca da família, Misael, recém-empossado ministro, passa a ser assombrado por um fantasma do passado, ao mesmo tempo em que é confrontado pelo noivo da filha, um homem em busca de vingança.

No elenco, estão os atores Alex Zanonn, Alexandre Toledo, Marcus Labatti, Sidneia Simões e Pedro Vieira (eu!).

A direção é de João Valadares e a preparação corporal e assistência de direção de Anderson Vieira. O cenário é de Yuri Simon; os figurinos, de Steysse Reis; luz de Felipe Cosse e Juliano Coelho; e maquiagem de Gabriela Dominguez.

Será uma única apresentação, dia 05/02, 5ª feira, às 21h, no Grande Teatro do Sesc Palladium. Os ingressos antecipados custam R$ 12 nos postos do Sinparc.

Os filmes mais vistos no Brasil em 2014

A Ancine (Agência Nacional do Cinema) divulgou a lista com  os longas-metragens que mais levaram público aos cinemas no ano passado.

Segundo o boletim, o parque exibidor nacional recebeu 155,6 milhões de espectadores em 2014, público 4,1% maior do que o de 2013. A arrecadação cresceu 11,6%, com um total de R$ 1,96 bilhão.

Os filmes nacionais atraíram 19 milhões de espectadores ou 12,2% do mercado. O número representa uma queda em relação em 2013, ano em que as produções brasileiras atraíram 18,6% do público.

O filme "A Culpa é Das Estrelas" foi o mais assistido pelos brasileiros: levou 6,16 milhões de espectadores às salas de todo o país. Segue abaixo a lista completa:

As maiores bilheterias

1 - A culpa é das estrelas (6,1 milhões)
2 - Malévola (R$ 5,7 milhões)
3 - Rio 2 (5,2 milhões)
4 - X-Men: Dias de um futuro esquecido (4,9 milhões)
5 - Noé (4,8 milhões)
6 - Jogos Vorazes: A esperança - 1 (4,7 milhões)
7 - Capitão América 2 (4,6 milhões)
8 - Como trinar o seu dragão 2 (4,6 milhões)
9 - Transformers - a era da extinção (4,5 milhões)
10 - Planeta dos macacos: o cofronto (4,1 milhões)

Ranking nacional

1 - Até que a sorte nos separe 2 (2,9 milhões)
2 - O candidato honesto (2,2 milhões)
3 - Os homens são de marte… e é pra lá que eu vou (1,7 milhões)
4 - S.O.S. Mulheres ao mar (1,7 milhões)
5 - Muita calma nessa hora 2 (1,4 milhões)
6 - Vestida para casar (1,2 milhões)
7 - Alemão (955 mil)
8 - Confissões de adolescente (798 mil)
9 - Tim Maia (776 mil)
10 - Copa de elite (646 mil)

Saiu a lista de Indicados ao Oscar 2015

 

A tão esperada lista de indicados ao Oscar, premiação mais famosa da indústria do cinema, saiu hoje no final da manhã. "Birdman ou (A inesperada virtude da ignorância)" e "O grande hotel Budapeste" são os recordistas deste ano, com nove indicações cada um. "O jogo da imitação" vem em seguida, com oito. E "Boyhood: Da infância à juventude" disputa seis estatuetas.

Apesar do Brasil ter ficado de fora da categoria de Melhor Filme em Língua Estrangeira, podemos dizer que estamos representados com "O sal da terra", documentário sobre o fotógrafo Sebastião Salgado, dirigido pelo alemão Win Wenders e pelo brasileiro Juliano Salgado, filho de Sebastião.

Veja, abaixo, a lista completa de indicados ao Oscar 2015:

Melhor filme
"Sniper americano"
"Birdman"
"Boyhood: Da infância à juventude"
"O grande hotel Budapeste"
"O jogo da imitação"
"Selma"
"A teoria de tudo"
"Whiplash"

Melhor diretor
Alejandro Gonzáles Iñárritu ("Birdman")
Richard Linklater ("Boyhood")
Bennett Miller ("Foxcatcher: Uma história que chocou o mundo")
Wes Anderson ("O grande hotel Budapeste")
Morten Tyldum ("O jogo da imitação")

Melhor ator
Steve Carell ("Foxcatcher")
Bradley Cooper ("Sniper americano")
Benedict Cumbertatch ("O jogo da imitação")
Michael Keaton ("Birdman")
Eddie Redmayne ("A teoria de tudo")

Melhor ator coadjuvante
Robert Duvall ("O juiz")
Ethan Hawke ("Boyhood")
Edward Norton ("Birdman")
Mark Ruffalo ("Foxcatcher")
JK Simons ("Whiplash")

Melhor atriz
Marion Cotillard ("Dois dias, uma noite")
Felicity Jones ("A teoria de tudo")
Julianne Moore ("Para sempre Alice")
Rosamund Pike ("Garota exemplar")
Reese Whiterspoon ("Livre")

Melhor atriz coadjuvante
Patricia Arquette ("Boyhood")
Laura Dern ("Livre")
Keira Knightley ("O jogo da imitação")
Emma Stone ("Birdman")
Meryl Streep ("Caminhos da floresta")

Melhor filme em língua estrangeira
"Ida" (Polônia)
"Leviatã" (Rússia)
"Tangerines" (Estônia)
"Timbuktu" (Mauritânia)
"Relatos selvagens" (Argentina)

Melhor documentário
"O sal da terra"
"CitizenFour"
"Finding Vivian Maier"
"Last days"
"Virunga"

Melhor documentário em curta-metragem
"Crisis Hotline: Veterans Press 1"
"Joanna"
"Our curse"
“The reaper (La Parka)"
"White earth"

Melhor animação
"Operação Big Hero"
"Como treinar o seu dragão 2"
"Os Boxtrolls"
"Song of the sea"
"The Tale of the Princess Kaguya"

Melhor animação em curta-metragem
"The bigger picture"
"The dam keeper"
"Feast"
"Me and my moulton"
"A single life"

Melhor curta-metragem em 'live-action'
"Aya"
"Boogaloo and Graham"
"Butter lamp (La lampe au beurre de Yak)"
"Parvaneh"
"The phone call"

Melhor roteiro original
Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris Jr. e Armando Bo ("Birdman"
Richard Linklater ("Boyhood")
E. Max Frye e Dan Futterman ("Foxcatcher")
Wes Anderson e Hugo Guinness ("O grande hotel Budapeste")
Dan Gilroy ("O abutre")

Melhor roteiro adaptado
Jason Hall ("Sniper americano")
Graham Moore ("O jogo da imitação")
Paul Thomas Anderson ("Vício inerente")
Anthony McCarten ("A teoria de tudo")
Damien Chazelle ("Whiplash")

Melhor fotografia
Emmanuel Lubezki ("Birdman")
Robert Yeoman ("O grande hotel Budapeste")
Lukasz Zal e Ryszard Lenczewski ("Ida")
Dick Pope ("Sr. Turner")
Roger Deakins ("Invencível")

Melhor edição
Joel Cox e Gary D. Roach ("Sniper americano")
Sandra Adair ("Boyhood")
Barney Pilling ("O grande hotel Budapeste")
William Goldenberg ("O jogo da imitação")
Tom Cross ("Whiplash")

Melhor design de produção
"O grande hotel Budapeste"
"O jogo da imitação"
"Interestelar"
"Caminhos da floresta"
"Sr. Turner"

Melhores efeitos visuais
Dan DeLeeuw, Russell Earl, Bryan Grill e Dan Sudick ("Capitão América 2: O soldado invernal")
Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett e Erik Winquist ("Planeta dos macacos: O confronto")
Stephane Ceretti, Nicolas Aithadi, Jonathan Fawkner e Paul Corbould ("Guardiões da Galáxia")
Paul Franklin, Andrew Lockley, Ian Hunter e Scott Fisher ("Interestelar")
Richard Stammers, Lou Pecora, Tim Crosbie e Cameron Waldbauer ("X-Men: Dias de um futuro esquecido")

Melhor figurino
Milena Canonero ("O grande hotel Budapeste")
Mark Bridges ("Vício inerente")
Colleen Atwood ("Caminhos da floresta")
Anna B. Sheppard e Jane Clive ("Malévola")
Jacqueline Durran ("Sr. Turner")

Melhor maquiagem e cabelo
Bill Corso e Dennis Liddiard ("Foxcatcher")
Frances Hannon e Mark Coulier ("O grande hotel Budapeste")
Elizabeth Yianni-Georgiou e David White ("Guardiões da Galáxia")

Melhor trilha sonora
Alexandre Desplat ("O grande hotel Budapeste")
Alexandre Desplat ("O jogo da imitação")
Hans Zimmer ("Interestelar")
Gary Yershon ("Sr. Turner")
Jóhann Jóhannsson ("A teoria de tudo")

Melhor canção
"Everything is awesome", de Shawn Patterson ("Uma aventura Lego")
"Glory", de John Stephens e Lonnie Lynn ("Selma")
"Grateful", de Diane Warren ("Além das luzes")
"I'm not gonna miss you", de Glen Campbell e Julian Raymond ("Glen Campbell…I'll be me")
"Lost Stars", de Gregg Alexander e Danielle Brisebois ("Mesmo se nada der certo")

Melhor edição de som
Alan Robert Murray e Bub Asman ("Sniper americano")
Martín Hernández e Aaron Glascock ("Birdman")
Brent Burge e Jason Canovas ("O hobbit: A batalha dos cinco exércitos")
Richard King ("Interestelar")
Becky Sullivan e Andrew DeCristofaro ("Invencível")

Melhor mixagem de som
John Reitz, Gregg Rudloff e Walt Martin ("Sniper americano")
Jon Taylor, Frank A. Montaño e Thomas Varga ("Birdman")
Gary A. Rizzo, Gregg Landaker e Mark Weingarten ("Interestelar")
Jon Taylor, Frank A. Montaño e David Lee ("Invencível")
Craig Mann, Ben Wilkins e Thomas Curley ("Whiplash")

A premiação acontece em 22 de fevereiro, direto de Los Angeles.

Felizes para sempre com o Maroon 5

 
Já saiu o novo clipe do Maroon 5! Depois de "Maps" e "Animals", a ótima canção "Sugar" foi a escolhida como o novo single do álbum "V". É uma das minhas preferidas e tem tudo pra ficar no topo das paradas.

No clipe a banda invade festas de casamento. Tem horas que parece armado, mas a reação das pessoas é ótima, independentemente se foi combinado ou não.



Ah, eu também quero o Maroon 5 cantando no meu casamento, rs!

Foo Fighters em BH

Uma das maiores bandas de rock da atualidade, Foo Fighters retorna ao Brasil neste mês, com a turnê de divulgação do novo álbum, Sonic Highways, lançado no último dia 10 de novembro de 2014.

No dia 28 de janeiro, os músicos desembarcam em Belo Horizonte para se apresentar na Esplanada do Mineirão. A “Turnê Brasil” passa ainda por São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre e conta com a participação dos Raimundos e do grupo britânico Kaiser Chiefs. Esta será a primeira vez que a banda americana se apresenta no país em shows solos.

Os ingressos estão disponíveis pela internet (www.ticketsforfun.com.br), na bilheteria oficial do Chevrolet Hall e nos pontos de venda espalhados pelo país.

Formado pelo baterista do Nirvana, Dave Grohl, em 1995, o Foo Fighters lançou o álbum homônimo de estréia em julho do mesmo ano, apresentando os hits “This Is a Call", "I'll Stick Around" e "Big Me". Com exceção de uma guitarra em uma das faixas, Dave tocou todos os instrumentos do disco, além de cantar.

O segundo trabalho, The Colour and the Shape (1997), que inclui "Monkey Wrench", "My Hero", "Everlong" e "Walking After You”, foi a estreia do Foo Fighters como banda, com Pat Smear na guitarra e Nate Mendel no baixo. Na turnê de divulgação do álbum, Taylor Hawkins assumiu a bateria.

Com There is Nothing Left to Lose (1999), eles levaram o primeiro Grammy da carreira de “Melhor Álbum Rock”. Os singles "Learn to Fly" (também vencedor de Grammy), "Next Year" e "Breakout" estouraram nas rádios do mundo inteiro.



One by One (2002) emplacou os hits "Times Like These" e a canção vencedora do Grammy "All My Life”, além de repetir o sucesso do álbum anterior, conquistando o Grammy de Melhor Álbum Rock.



"Best of You", “DOA" e “Resolve” são algumas das composições mais famosas de In Your Honor, do épico álbum duplo, o quinto de estúdio, lançado em 2005.

O trabalho seguinte, Echoes, Silence, Patience and Grace (2007) recebeu o Grammy de Melhor Álbum de Rock e o single "The Pretender" ganhou na categoria Melhor Performance Hard Rock. A turnê que se seguiu estabeleceu a banda como grande realizadora de shows em estádios em todo o mundo, culminando com as lendárias duas noites de apresentações no Estádio de Wembley para 160 mil fãs.

Em 2011, o disco Wasting Light estreou na 1ª posição pelo mundo, incluindo o primeiro lugar nos EUA, até então inédito para a banda. Wasting foi indicado em seis categorias do Grammy e ganhou em cinco, incluindo Melhor Performance de Rock para “Walk”, Melhor Performance Hard Rock com a música “White Limo” e, pela quarta vez, Melhor Álbum de Rock.

O lançamento mundial do oitavo álbum de estúdio, Sonic Highways, foi precedido de um documentário homônimo, dirigido pelo próprio Dave Grohl. O álbum contém oito músicas, cada uma gravada em uma cidade diferente dos Estados Unidos: Austin, Chicago, Los Angeles, Nashville, New Orleans, Nova York, Seattle e Washington D.C. A banda se estabeleceu em estúdios lendários que fazem parte da história e caráter exclusivos de cada local.

Na série, o Foo Fighters documentou a odisseia de gravar em oito cidades. A estréia do documentário, em outubro pela HBO, comemora o 20º aniversário do grupo .

As apresentações em Janeiro no Brasil contarão com algumas das primeiras performances ao vivo das músicas do álbum ansiosamente aguardado pelos fãs.

SERVIÇO

Sonic Highways - Foo Fighters
Única apresentação em BH: Quarta-feira, 28 de janeiro de 2015.
Horário: 21h
Local: Esplanada do Mineirão
Capacidade: 45.000 pessoas
Ingressos: de R$ 150 a R$ 600 (ver tabela completa)
Classificação etária: De 10 a 15 anos é permitida a entrada acompanhado de um responsável. A partir de 16 anos é permitida a entrada desacompanhado.

Jornada épica pela liberdade

Vira e mexe a indústria do cinema resolve recontar as mesmas histórias. Me lembro de ter assistido, no já longínquo ano de 1998, "O Príncipe do Egito", primeira animação da Dreamworks Animation. O filme é ótimo e a canção tema, interpretada por Whitney Houston e Mariah Carey, venceu o Oscar da categoria. Foi realmente marcante.



E ontem, dezesseis anos depois, assisti "Êxodo - Deuses e Reis", superprodução gravada em apenas 74 dias e dirigida por Ridley Scott. O filme narra a vida do profeta Moisés (Christian Bale), nascido escravo na época em que o faraó ordenava que todos os homens hebreus fossem afogados.

Moisés é resgatado pela irmã do faraó e criado na família real. Quando se torna adulto, recebe ordens de Deus para ir ao Egito, na intenção de libertar os hebreus da opressão. Claro que não será tarefa fácil. Contando com uma "ajudinha" do Todo-Poderoso, que lança sobre o Egito dez pragas, ele acaba conduzindo milhares de ex-escravos para a terra prometida, tendo que inclusive, enfrentar a travessia do deserto e passar pelo Mar Vermelho.

Christian Bale, que havia sido convidado para ser Noé no recente filme de Darren Aronofsky - papel que ficou com Russel Crowe - está muito bem como protagonista. Ele interpreta um Moisés crítico e cético, criado com todo o luxo e preferido pelo faraó, e que após ser banido pelo irmão que assumiu o trono, Ramsés (Joel Edgerton), encontra refúgio numa vila de pastores, e lá irá constituir família. Mas ao ser chamado por Deus - que no filme tem a curiosa forma de uma criança, abandona tudo para libertar o povo hebreu, tendo que confrontar o irmão a quem um dia lutou lado a lado.

Sigourney Weaver (que tinha filmado "Alien" com Ridley Scott), Aaron Paul (do seriado Breaking Bad), John Turturro e Ben Kingsley completam o elenco em papéis coadjuvantes.

Os efeitos visuais de "Êxodo - Deuses e Reis" são bem legais, com destaque para a reconstituição do Egito antigo, com todas as pirâmides e monumentos gigantescos, e também o figurino, fiel à cultura egípcia, uma das mais fascinantes, na minha opinião. A hora das pragas é um show à parte: ataque de crocodilos, rãs, gafanhotos, moscas, água que vira sangue e provoca a mortandade dos peixes, chuva torrencial de granizo, a peste e a morte dos primogênitos deixa todo mundo aflito no cinema.

Outro ponto crucial do longa e muito aguardado é a abertura do Mar Vermelho, que foi feito de forma interessante. Nada de Moisés bater com o seu cajado na água e elas se abrirem. Tudo é mais "verossímel", se é que a gente pode usar essa palavra quando se trata de fé/religião. As águas simplesmente recuam devido à forte correnteza da maré e os hebreus aproveitam para passar. Aí depois sim temos as ondas gigantescas que fazem tudo voltar ao normal.

Dedicado ao irmão de Ridley Scott, Tony SCott, morto em 2012, "Exôdo - Deuses e Reis" é um belo exemplar de um filme épico. Mesmo quem nunca leu a Bíblia já ouviu falar de Moisés e o longa ainda traz nos minutos finais um pouco da origem dos 10 Mandamentos. Quem sabe não vem mais um filme por aí?

Cuidado com o que deseja

Chega aos cinemas no dia 29 de janeiro o novo filme de Rob Marshall, Caminhos da Floresta. Trata-se de uma visão moderna dos adorados contos dos irmãos Grimm, cruzando as tramas de algumas histórias e explorando as consequências dos desejos e das buscas dos personagens. 

O longa segue os contos clássicos de Cinderela (Anna Kendrick), Chapeuzinho Vermelho (Lilla Crawford), João e o Pé de Feijão (Daniel Hittlestone) e Rapunzel (Mackenzie Mauzy) – todos reunidos em uma história original envolvendo um padeiro e sua esposa (James Corden e Emily Blunt), seu desejo de formar uma família e a interação com a bruxa (Meryl Streep) que os amaldiçoou. E ainda tem o Johnny Depp como o Lobo e Chris Pine como o Príncipe Encantado!

O filme já está concorrendo a 3 Globos de Ouro (Melhor filme - comédia ou musical, Melhor atriz para Emily Blunt e Melhor atriz coadjuvante para Meryl Streep) e é forte candidato ao Oscar 2015.

Caminhos da Floresta estreou na Broadway em 5 de novembro de 1987 e ganhou o prêmio Tony de melhor trilha sonora, melhor livro e melhor atriz em musical. Entre outros prêmios, o musical ganhou cinco prêmios Drama Desk, incluindo o de melhor musical.

Caminhos da Floresta foi produzido pelo mundo todo, incluindo uma turnê nos EUA em 1988, uma produção do West End de 1990, remontagens na Broadway e em Londres, além de uma produção de TV, uma gravação em DVD e um concerto no 10º aniversário. E agora chega aos cinemas!

O espectador como parte do filme

A Rede Cinemark inaugurou a primeira sala com poltronas D-BOX, no complexo BH Shopping. Equipados com sensores eletrônicos extremamente precisos, os assentos se movimentam para simular vibrações, quedas e trepidações, oferecendo ao público a sensação de participar do filme.

As D-BOX são equipadas com controles individuais, que permitem que cada espectador regule a intensidade dos movimentos e até mesmo desligue o equipamento. A tecnologia busca capturar todos os movimentos e sensações dos filmes e baseia-se em agitações e vibrações repentinas dos assentos, por meio de mecanismos extremamente silenciosos e imperceptíveis para os outros espectadores, que são transmitidas diretamente do projetor. Para que os filmes sejam ajustados à tecnologia D-BOX, são necessárias entre 300 e 400 horas em estúdio para concluir a codificação de cada conteúdo.

Fabricadas no Canadá, as poltronas são vermelhas e estão instaladas em uma área central e privilegiada da sala de exibição, que conta com uma iluminação especial. Por questões de segurança, as cadeiras possuem um detector de peso, que determina o momento de ativação e desativação do assento.

O formato chega a Cinemark Brasil depois de uma bem-sucedida experiência em países como Estados Unidos, Peru, Chile e Colômbia. Na sala 3 do BH Shopping, 22 poltronas passam a contar com a novidade. A expectativa é que a novidade chegue a outros complexos da Rede em 2015.

Os ingressos para as poltronas que possuem a tecnologia D-BOX têm valores diferenciados e podem ser adquiridos no site da Rede (www.cinemark.com.br) ou na bilheteria do cinema. O preço é bem salgado, dá só uma olhada:

D-BOX 2D:
2ª e 3ª feira: R$ 32,00 (matinê) / R$ 34,00 (noite)
4ª feira: R$34 ,00 (o dia todo)
5ª, 6ª, sábado, domingo e feriado: R$ 38,00 (matinê) / R$ 41,00 (noite)

D-BOX 3D:
2ª e 3ª feira: R$ 41,00 (o dia todo)
4ª feira: R$ 41,00 (o dia todo)
5ª, 6ª, sábado, domingo e feriado: R$ 45,00 (o dia todo)

Grupo Galpão inova com sarau poético

Uma cantoria de atores à beira do rio, em noite de lua cheia, durante uma das inúmeras turnês da companhia pelo Vale do Jequitinhonha, foi inspiração para a criação do novo trabalho do Grupo Galpão, "De Tempo Somos".

Com direção de Lydia Del Picchia e Simone Ordones, o experimento foge ao rótulo de um espetáculo, lançando aos atores do grupo o desafio de se reinventar, em cena e na relação com o público. Mais próximo de um sarau literário musical, “De Tempo Somos” traduz um antigo projeto do Galpão de celebrar, em formato prático e reduzido, o encontro da música com o teatro, que se tornou uma marca do grupo, em mais de 30 anos de história.

Com direção musical e arranjos de Luiz Rocha, os atores cantam e executam, ao vivo, 25 canções de trabalhos mais antigos como “Corra enquanto é tempo” (1988) e “Álbum de Família” (1990), passando por “Romeu e Julieta” (1992), “Um Moliére Imaginário” (1997), “Partido” (1999), até espetáculos mais recentes como “Tio Vânia” e “Eclipse” (ambos de 2011), além de músicas que surgiram em workshops internos e que chegam a público pela primeira vez.

A cantoria vem acompanhada de textos escolhidos por Eduardo Moreira e Lydia Del Picchia que falam da passagem do tempo e do estado embriagado e libertador que é inerente à criação artística. Reflexões e poemas de Eduardo Galeano, Anton Tchékhov, Olga Knipper, Calderón de la Barca, Charles Baudelaire, Manuel Bandeira, Nelson Rodrigues, Jack Kerouac, Paulo Leminski e José Saramago compõem esse caleidoscópio em que os atores do Galpão compartilham, com o público, suas indagações e vivências artísticas.

SERVIÇO

"De Tempo Somos" - Um sarau do Grupo Galpão
Direção: Lydia Del Picchia e Simone Ordones
TEMPORADA DE ESTREIA
12 a 21 de dezembro
Sexta – 21h
Sábado (duas sessões) – 19h e 21h
Domingo – 20h
Teatro Wanda Fernandes (Galpão Cine Horto)
Rua Pitangui, 3.613, Horto - Belo Horizonte (MG)
R$40 (inteira) e R$20 (meia-entrada)
Informações: 31 3481 5580
Classificação Livre – Gênero: Sarau Literário Musical – Duração: 70 minutos
www.grupogalpao.com.br