terça-feira, 28 de fevereiro de 2012

Mudanças no Framboesa de Ouro


Que o filme O Artista fez bonito no Oscar e ganhou 5 estatuetas, todo mundo já sabe. Mas uma premiação que também dá o que falar é a Framboesa de Ouro, que elege os piores do cinema.

Geralmente a festa acontecia um dia antes do Oscar, só que agora é diferente. Apenas os indicados foram revelados nessa data. Este ano, a entrega dos Razzies, como ela é conhecida lá fora, será no dia 1º de abril.

Cinco filmes destacam-se em quase todas as categorias. Vamos a elas:

PIOR FILME

Bucky Larson: Dotado para Brilhar
Cada um Tem a Gêmea que Merece
Noite de Ano Novo
Transformers: O Lado Escuro da Lua
A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

PIOR ATOR

Russell Brand - Arthur
Nicolas Cage - Fúria Sobre Rodas, Caça às Bruxas e Reféns
Taylor Lautner - A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1, Sem Saída
Adam Sandler - Cada um tem a Gêmea que Merece, Esposa de Mentirinha
Nick Swardson - Bucky Larson: Dotado para Brilhar

PIOR ATRIZ

Martin Lawrence (“Momma”) - Vovó Zona 3
Sarah Palin (como ela mesma) - Sarah Palin The Undefeated
Sarah Jessica Parker - Não Sei Como Ela Consegue, Noite de Ano Novo
Adam Sandler (“Jill”) - Cada um tem a Gêmea que Merece
Kristen Stewart - A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

PIOR ATOR COADJUVANTE

Patrick Dempsey - Transformers: O Lado Escuro da Lua
James Franco - Sua Alteza
Ken Jeong - Vovó Zona 3, Se Beber Não Case 2, Transformers 3
Al Pacino (como ele mesmo) - Cada um tem a Gêmea que Merece
Nick Swardson - Cada um tem a Gêmea que Merece, Esposa de Mentirinha

PIOR ATRIZ COADJUVANTE

Katie Holmes - Cada um tem a Gêmea que Merece
Brandon T. Jackson (“Charmaine”) - Vovó Zona 3
Nicole Kidman - Esposa de Mentirinha
David Spade (“Monica”) - Cada um tem a Gêmea que Merece
Rosie Huntington-Whiteley - Transformers 3

PIOR ELENCO

Bucky Larson: Dotado para Brilhar
Cada um Tem a Gêmea que Merece
Noite de Ano Novo
Transformers: O Lado Escuro da Lua
A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

PIOR DIRETOR

Michael Bay - Transformers: O Lado Escuro da Lua
Tom Brady - Bucky Larson: Dotado para Brilhar
Bill Condon - A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1
Dennis Dugan - Cada um Tem a Gêmea que Merece, Esposa de Mentirinha
Garry Marshall - Noite de Ano Novo

PIOR REMAKE, CÓPIA OU SEQUÊNCIA

Arthur
Bucky Larson: Dotado para Brilhar (cópia de Nasce uma Estrela e Boogie Nights)
Se Beber Não Case Parte 2 (Pior sequência E remake)
Cada um Tem a Gêmea que Merece (cópia de Glen ou Glenda)
A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

PIOR DUPLA

Nicolas Cage e qualquer um em seus três filmes de 2011
Shia LeBeouf & A Modelo de Lingerie (Transformers 3)
Adam Sandler & Jennifer Aniston OU Brooklyn Decker / Esposa de Mentirinha
Adam Sandler & Katie Holmes, Al Pacino OU Adam Sandler / Cada um tem a gêmea...
Kristen Stewart & Taylor Lautner OU Robert Pattinson / A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1

PIOR ROTEIRO

Bucky Larson: Dotado para Brilhar
Cada um Tem a Gêmea que Merece
Noite de Ano Novo
Transformers: O Lado Escuro da Lua
A Saga Crepúsculo: Amanhecer - Parte 1


Na minha opinião eles pegam pesado com alguns filmes... Noite de Ano Novo é simpático e Esposa de Mentirinha é até divertido. O mais recente Transformers eu ainda não vi, mas acho que deve ser puro caça-níqueis mesmo. E a saga Crepúsculo eu já desisti de ver. Não tenho mais paciência pra acompanhar o amor meloso entre Bella e Edward.

Mas e você, aposta em quem pra pagar esse grande mico que é ganhar o Framboesa de Ouro?

quinta-feira, 23 de fevereiro de 2012

Uma viagem aos primórdios do cinema


Assistir A Invenção de Hugo Cabret me fez voltar no tempo... me lembrei das aulas de cinema que tive durante a faculdade de Comunicação, quando assisti os primeiros filmes dos irmãos Lumière e também de George Méliès. Pois essas primeiras incursões no universo da sétima arte são retratadas no longa campeão de indicação ao Oscar 2012.

Parace que o diretor Martin Scorsese quis prestar uma grande homenagem a quem revolucionou a arte que ele tanto ama. Reconhecidamente um dos mais importantes diretores da atualidade, Martin faz de A Invenção de Hugo Cabret um filme emocionante, uma ficção com pitadas de realidade. Afinal, ao retratar um personagem que realmente existiu (Méliès), ele nos leva a conhecer os primórdios do cinema, como tudo começou, como os primeiros filmes foram feitos, e a partir daí viajamos por uma época em que o cinema era a transposição dos sonhos para a tela grande - o que ele ainda é, concordam?


Bem, A Invenção de Hugo Cabret conta a história de um órfão que vive uma vida secreta entre as paredes de uma estação de trem. Com a ajuda de uma garota excêntrica, ele busca a resposta para um mistério que liga o pai que ele perdeu recentemente, o mal humorado dono de uma loja de brinquedos e um autômato (uma espécie de robô) com uma fechadura em forma de coração, aparentemente sem chave.

A direção de arte caprichou na reconstrução histórica da época. É muito bonito ver a estação antiga, as engranagens das dezenas de relógios que Hugo tem que dar corda e a Paris dos anos 30. Ancorado ao carisma do protagonista Hugo (Asa Butterfield) e à força da interpretação de Ben Kingsley, o filme é um dos melhores da temporada. Merece as 11 indicações ao Oscar - melhor filme, direção, roteiro adaptado, trilha sonora, efeitos visuais, edição de som, mixagem de som, direção de arte, fotografia, figurino e edição.

Li em algum lugar que A Invenção de Hugo Cabret é a incursão de Scorsese pelo cinema infantil. As crianças vão gostar, claro, mas quem realmente sai encantado da sala de projeção somos nós, adultos, que amamos a sétima arte.

Abaixo o trailer do filme:



E para quem se interessar, abaixo tem o filme Viagem à Lua, de George Méliès, de 1902, e que é retratado no filme de Scorsese.

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2012

Uma mulher de fibra


Eu gosto de ver biografias no cinema pois, por mais que a história seja romanceada, é sempre uma boa aula de história e a gente aprende alguma coisa.

Neste feriado eu assisti A Dama de Ferro, filme com duas indicações ao Oscar 2012: melhor maquiagem e melhor atriz, para Meryl Streep. Não preciso nem dizer que ela está estupenda no papel da ex-primeira-ministra da Inglaterra, Margareth Thatcher, né? É incrível o poder de transformação de Meryl. A cada novo papel, ela dá uma aula de interpretação - não é à toa que ela é recordista de indicações ao Oscar (17 no total). Em A Dama de Ferro, ela carrega o filme nas costas.

O longa traz uma Margareth já em decadência. Truques de maquiagem fizeram Meryl Streep ficar impressionantemente mais velha. Com traços de Alzheimer, Margareth se ocupa a cumprir agenda em jantares e outros eventos sociais, enquanto conversa com o marido já falecido. De forma não-linear, acompanhamos flashbacks de sua trajetória, desde quando era filha do quitandeiro até chegar à política, enfrentando o preconceito por ser a única mulher do meio.


Durante a recessão econômica causada pela crise do petróleo no fim da década de 70, a líder política tomou medidas impopulares, visando a recuperação do país. Seu grande teste, entretanto, foi quando o Reino Unido entrou em conflito com a Argentina na conhecida e polêmica Guerra das Malvinas.

O filme mostra todos esses momentos, até a sua derrocada no poder, em 1990. Interessante, a meu ver, é acompanhar a transformação de Margareth. Marqueteiros a ajudam a adotar uma postura mais firme, a melhorar a voz e os gestos, na tentativa de aumentar a força de sua imagem. Mesmo não sendo adorada por todos, é preciso reconhecer sua importância na história política inglesa e mundial.

A Dama de Ferro me lembrou filmes premiados como A Rainha e O Discurso do Rei. Não é o melhor filme do ano, mas vale a pena ser visto. Seja pela Meryl Streep, seja pra entender um pouco mais de umas das mulheres mais poderosas dás últimas décadas.

segunda-feira, 20 de fevereiro de 2012

Os Simpsons: 500 episódios de crítica social


Os Simpsons chegaram ao episódio de número 500 neste domingo na TV americana. A série sobre a extravagante família, criada por Matt Groening em 1987, é uma das mais lonas da história da televisão - só perdem pra Lassie e Gunsmoke.

A animação estrelada por Homer, Marge, Bart, Lisa e a pequena Maggie já teve 23 temporadas desde 1989 e já levou pra casa 27 prêmios Emmy, o Oscar da TV. Famosos de carne e osso já foram retratados lá.

O episódio de número 500, At Long Last Leave, contou com o australiano Julian Assange, fundador do Wikileaks, como convidado.

FUTURO NA TV

Os Simpsons vão continuar na tela por pelo menos mais duas temporadas assinadas com o canal Fox, o que elevará o número de capítulos para pelo menos 559.

ABERTURA

A abertura da série é muito legal, pois a cada episódio acontece alguma coisa no sofá da sala. Veja abaixo um vídeo com uma compilação de algumas dessas cenas:



Fizeram também uma versão com atores de verdade. Dá só uma olhada:



E você, curte Os Simpsons?

sexta-feira, 17 de fevereiro de 2012

Atenção fãs: Bob Dylan em BH


Bob Dylan é uma figura influente na música e cultura pop há 50 anos. Ele é considerado um dos músicos e compositores mais influentes do século XX.

Dono de inúmeros hits como Like a Rolling Stone, Knockin’ On Heaven’s Door, Hurricane, Lay, Lady, Lay e Mr. Tambourine Man, Dylan chega ao Brasil com a promessa de fazer uma turnê repleta de clássicos que marcaram sua carreira.

O artista vendeu mais de 100 milhões de discos no mundo todo, lançou mais de 40 álbuns e venceu inúmeros prêmios, entre eles o Grammy, o Globo de Ouro e o Oscar (os dois últimos pela música Things Have Changed, do filme Garotos Incríveis, de 2000).

Mesmo com tanto tempo de carreira, ele continua ativo e criando. Na última década, por exemplo, lançou quatro discos de estúdio (Love and Theft – 2001, Modern Times – 2006, Together Through Life – 2009 e Christmas In The Heart – 2009).



Recentemente a Anistia Internacional lançou Chimes of Freedom, com regravações de sucessos de Dylan na voz de artistas renomados como Adele, Miley Cyrus, Kesha, Seal, Jeff Beck, Mark Knopfler, entre outros. A arrecadação com as vendas do disco é revertida para a Anistia Internacional.

Em 2004, Bob Dylan foi escolhido pela publicação Rolling Stone como o 2º melhor artista de todos os tempos, ficando atrás apenas dos Beatles. Uma de suas maiores canções, Like a Rolling Stone, foi escolhida como o melhor single de rock de todos os tempos. Sua música influenciou diretamente grandes nomes do rock americano e britânico.

A turnê brasileira passa por 5 capitais:

- Rio de Janeiro (Citibank Hall) – 15 de abril
- Brasília (Ginásio Nilson Nelson) – 17 de abril
- Belo Horizonte (Chevrolet Hall) – 19 de abril
- São Paulo (Credicard Hall) – 21 e 22 de abril
- Porto Alegre (Pepsi On Stage) – 24 de abril

Não haverá pré-venda para os shows em Brasília, Belo Horizonte e Porto Alegre. O público poderá adquirir ingressos para os shows a partir de 27 de fevereiro. Informações sobre preços ainda não foram divulgadas.


Brincadeiras à parte, vocês também não acham que o Bob Dylan está a cara do Zé Bonitinho? Rs...

quinta-feira, 16 de fevereiro de 2012

Uma árvore genealógica complicada


Assisti ontem Os Descendentes, longa-metragem com cinco indicações ao Oscar 2012: melhor filme, ator (George Clooney), diretor, edição e roteiro adaptado.

Filmado no Havaí e dirigido por Alexander Payne, o longa é um drama familiar. Matt King (George Clooney) é um marido indiferente e pai de duas meninas, que é forçado a reexaminar o passado e encarar o futuro depois que sua esposa sofre um acidente de barco e entra em coma irreversível.

Tendo que lidar com todos os cuidados que ela demanda no hospital e a difícil decisão de desligar os aparelhos que a mantém viva, ele descobre ainda que estava sendo traído e parte para investigar quem seria "o outro". Ao mesmo tempo, precisa vender um enorme terreno hawaiano herdado pela família.


Os Descendentes consegue ser um filme denso e leve ao mesmo tempo. Com pitadas de comédia e cara de independente, ele traça o perfil de uma pessoa em busca de respostas. Mérito do George Clooney, que consegue dar vida muito bem a um homem em conflito. Matt não sabe como criar as filhas (uma complicada garotinha de 10 anos e uma revoltada adolescente de 17), rejeita a alcunha de "corno manso", precisa lidar com os primos que querem lucrar com a venda do terreno - tudo isso de forma contida. É como se ele fosse desmoronar a cada novo problema, mas respira fundo e segue em frente, tentando arrumar as coisas. Pelo papel ele ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator.

O interessante é que enquanto ele enfrenta esses dramas todos, sua família vai se reaproximando. Eles entendem que têm que ser os alicerces uns dos outros nessa fase conturbada e é bacana acompanhar os rumos que as coisas tomam.

Dê um desconto para os clichês hawaianos: eles até tentam mostrar que lá não é só mar e sol, mas exageram nas camisas floridas e na música hula-hula que toca o filme todo e enjoa.

Os Descendentes pode até virar o azarão do Oscar 2012, como aconteceu com Pequena Miss Sunshine. E se isso acontecer não será nada mal.

Cinema no Paraíso


Criado em 1960, o Festival Internacional de Cinema de Cartagena das Índias (FICCI) é o mais antigo evento de cinema da América Latina. A mostra passa pelas novas tendências do mundo do cinema, ao mesmo tempo em que mantém o foco central no cinema latino-americano.

E a 52ª edição do evento, na Colômbia, vai reunir grandes produções do cinema da Colômbia, de países iberoamericanos e de outras localidades do mundo. O Brasil será representado com onze filmes no festival, que vai de 23 a 29 de fevereiro de 2012 e exibirá longas, curtas-metragens e documentários.

Pela primeira vez, as projeções serão gratuitas em todos os cenários da cidade banhada pelo Mar do Caribe. A organização do evento espera oito mil expectadores.


Entre as produções brasileiras confirmadas estão Heleno, do diretor José Henrique Fonseca, que conta a história do jogador Heleno de Freitas, interpretado por Rodrigo Santoro; Histórias que só Existem Quando Lembradas, de Julia Murat, co-produção de Brasil, Argentina e França; Violeta se Fue a los Cielos, do chileno Andres Wood, numa co-produção entre Chile, Argentina e Brasil; além do documentário As Canções, de Eduardo Coutinho, em que homens e mulheres cantam músicas que marcaram suas vidas.

Dos 20 curtas-metragens da mostra, seis são brasileiros, sendo eles: A Fábrica, do diretor Aly Muritiba; Assunto de Família, de Caru Alves de Souza; A Poeira e o Vento, de Marcos Pimentel; De La Praça, de Frederico Pinto; Licuri Surf, de Guilherme Martins; e Uma Primavera, de Gabriela Amaral Almeida.

Ao todo serão 103 filmes na programação. A mostra terá ainda 19 produções universitárias e sete filmes em tributo à atriz Isabella Rossellini, que estará em Cartagena. Entre os convidados especiais também estão o diretor argentino-brasileiro Hector Babenco, o ator mexicano Gael García Bernal , a diretora francesa Claire Denis e o ator cubano Jorge Perugorria.

Saiba mais sobre o festival no site www.ficcifestival.com

Paraíso Tombado


Cartagena das Índias é uma cidade da Colômbia, capital do departamento de Bolívar. É um porto no mar do Caribe. Tem cerca de 1 milhão e 100 mil habitantes.


Ela foi fundada em 1533 e nos séculos XVII e XVIII foi amplamente fortificada devido aos piratas, corsários e exércitos. Em 1610 estabeleceu-se em Cartagena das Índias a sede do Tribunal do Santo Ofício da Inquisição. Em 1984 foi inscrita no Património Mundial da UNESCO com o nome de Porto, Fortalezas e Conjunto Monumental de Cartagena.


Acho que já sei onde passar minhas próximas férias!

quarta-feira, 15 de fevereiro de 2012

Novas imagens e trailer de Fúria de Titãs 2


Fúria de Titãs 2 começará dez anos depois do primeiro filme. Após derrotar o monstro Kraken, Perseu (Sam Worthington), o semideus filho de Zeus (Liam Neeson), tenta levar uma vida calma de pescador e criar sozinho o seu filho de dez anos, Helius. Enquanto isso, uma luta por supremacia opõe os deuses, enfraquecidos pela falta de crença dos homens, e os titãs, liderados por Cronos.


Quem acha que o Perseu tá precisando cortar o cabelo bota a mão aqui... o/

A direção fica por conta de Jonathan Liebesman. A estreia está marcada para o dia 30 de março de 2012. Confira abaixo o trailer do longa:



Adoro filmes de ação que falam de mitologia grega! Já tô ansioso pra ver essa sequência!

terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

Quem você vai chamar?


Olha que boa notícia: a Columbia Pictures está interessada em produzir a terceira parte de um dos filmes de ficção mais legais da história do cinema. vem aí Os Caça-Fantasmas 3!

Harold Ramis, Sigourney Weaver, Ernie Hudson e Dan Aykroyd estão a bordo desta empreitada. Ivan Reitman, diretor dos dois primeiros longas, deve voltar para o terceiro. O roteiro também está pronto.

O problema continua sendo a indecisão de Bill Murray. Boatos dizem que ele não teria gostado do script, e o devolvido rasgado em pedaços, dentro de uma caixa com os dizeres: "Ninguém quer pagar para ver velhos gordos perseguindo fantasmas". Mas isso já foi desmentido.

Vamos cruzar os dedos e torcer para que o filme saia do papel.


Dá-lhe Ectoplasma!

Os Caça-Fantasmas foi lançado em 1984 e arrecadou cerca de 230 milhões de dólares no ano de lançamento. O filme ganhou uma sequência, Os Caça-Fantasmas II, em 1989.



Abaixo você relembra a abertura do desenho animado da trupe, de 1986, que foi produzido no embalo do sucesso do filme:



Eu adoro o Geleia... e você, assistia o desenho? O que espera da terceira parte da franquia? Acha que os atores ainda têm fôlego pra caçar fantasmas? Deixe seu comentário!

domingo, 12 de fevereiro de 2012

Mais uma estrela se apaga


O domingo começou mais triste para os fãs da boa música pop. Ao acessar a internet, me deparei com a notícia da morte precoce de uma das maiores cantoras de todos os tempos: Whitney Houston.

De acordo com a CNN, a morte da cantora foi declarada às 21h55 deste sábado (horário de Brasília), no Beverly Hilton Hotel. Whitney Houstoun foi encontrada inconsciente na banheira de sua suíte, no 4º andar. A polícia recebeu uma ligação de emergência de alguém da equipe da cantora e os agentes tentaram reanimá-la. Em vão.

As causas da morte ainda não foram esclarecidas e não se sabe se estão ou não ligadas ao uso de drogas. O corpo já foi encaminhado para a autópsia.

Incrível trajetória


Whitney Houston foi a artista mais premiada de todos os tempos, segundo o Guinness: foram 2 Emmy Awards, 6 Grammy Awards, 30 Billboard Music Awards, 22 American Music Awards, num um total de 415 prêmios conquistados até 2010.

Frequentemente chamada do The Voice (a voz), Houston foi uma dos artistas mais bem sucedidos do mundo da música, tendo vendido mais de 200 milhões de gravações em todo o mundo.

Eu gostava muito das músicas dela. A trilha sonora de O Guarda-Costas, filme que ela protagonizou em 1992, também foi recordista de vendas e ajudou a torna-la ainda mais conhecida. Seus inúmeros hits ficarão eternizados... afinal, quantas pessoas você já não ouviu tentando imitar Whitney cantando I Will Always Love You? Muitos até conseguem ser tão afinados quanto ela, mas igual, acho que nunca haverá.

Uma pena que, no final da carreira, escolhas erradas acabaram manchando sua bela trajetória. Mas aqui no Poptude a gente se despede de Whitney Houston relembrando alguns de seus mais brilhantes momentos, e algumas homenagens que fizeram jus à sua fama de diva da música pop.

Do 1º album dela, lançado em 1985, a ótima The Greatest Love Of All:



Da trilha do filme que a consagrou:



Na apresentação do Grammy, cantando One Moment In Time, mostrando que "quem sabe faz ao vivo":



Mariah Carey se juntou à artista para cantar When You Believe, da trilha da animação O Príncipe do Egito, de 1998:



Embalando as pistas de dança com It's Not Right, But It's Ok:



Abaixo você confere o garoto Jack Vidgen, de 14 anos, que arrasou no programa Australia's Got Talent, interpretando I Have Nothing:



I Look To You foi um dos seus últimos sucessos, lançado no álbum homônimo de 2009:



Quantos sucessos, não? E no Grammy de hoje à noite, que será exibido pelo canal TNT às 23h, uma homenagem póstuma será feita pela cantora Jennifer Hudson. Mais que merecido.

sábado, 11 de fevereiro de 2012

O espetacular novo trailer do Espetacular Homem-Aranha

O novo filme do Aranha estreia em 3 de julho, e aqui no Poptude você confere uma prévia do que vem por aí, no novo trailer divulgado esta semana!

A atriz Emma Stone e os produtores Avi Arad e Matt Tolmach estiveram no nosso país, como parte de uma estratégia global de promoção do longa.

Prepare-se:



As imagens falam por si só. Chega logo, dia 03/07!

quinta-feira, 9 de fevereiro de 2012

Retorno em grande estilo


A entrega dos prêmios Grammy acontece neste domingo, dia 12 de fevereiro, em Los Angeles, nos Estados Unidos.

Assistir à premiação já era um bom programa. Mas se você tinha dúvidas, acaba de ganhar mais um motivo: os organizadores do evento anunciaram o show de uma das bandas ícones dos anos 1960: os Beach Boys! Depois de 20 anos, eles vão se apresentar com o Maroon 5!

Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston e David Marks, que estiveram envolvidos em várias formações dos Beach Boys no seu auge dos anos 1960, anunciaram também que lançarão um novo álbum este ano e farão uma turnê mundial para comemorar o aniversário de 50 anos da banda.

Boa notícia! Pra quem não conhece o grupo, vai aqui um dos grandes sucessos dele:

terça-feira, 7 de fevereiro de 2012

Não corte os pulsos...


Você chora quando ouve uma música triste? Num estudo encomendado pelo produtor teatral britânico David King, que buscava entender mais sobre o poder da música, sete em cada dez homens entrevistados admitiram já ter chorado ao ouvir uma música triste. Entre as mulheres, este número chegou a 90%. Um quinto delas disse ainda chorar com frequência ao som de músicas emocionantes.

A maioria dos entrevistados disse ter derramado lágrimas enquanto ouvia canções em casa. Quando essas músicas são tocadas no rádio do carro, 33% das mulheres e 23% dos homens disseram que não conseguem segurar a emoção.

E nos casamentos? Entre as mulheres, quatro em cada dez afirmaram que a música tocada em matrimônios já havia feito com que elas chorassem. Já entre os homens ouvidos durante a pesquisa este número foi bem menos significativo: apenas 20%.

As canções mais deprimentes



Ainda de acordo com a pesquisa, Everybody Hurts, do R.E.M, foi eleita a mais deprimente de todos os tempos pelos participantes.

Em seguida veio Candle in the Wind, de Elton John, I Will Always Love You, de Whitney Houston, Nothing Compares to You, gravada por Prince e Sinead O'Connor, My Heart Will Go On, de Celine Dion, e Fix You, do grupo Coldplay.

E você? Qual canção te emociona? Deixe seu comentário!

segunda-feira, 6 de fevereiro de 2012

João Valio no Coletivo da Improvisação


Ele já foi destaque no quadro Humor na Caneca do Programa do Jô, da Rede Globo. Já contracenou com Carlos Alberto de Nóbrega em A Praça é Nossa, do SBT. Na TV Record, venceu a Maratona do Humor do programa Tudo é Possivel, com Ana Hickman, e desde então integra o elenco de humoristas da emissora. Estou falando de João Valio, que agora desembarca em BH para participar do espetáculo Coletivo da Improvisação, do grupo ImproColetivo.

João Valio faz shows de Stand up Comedy desde 2008. Com o primeiro texto que criou, foi finalista de um concurso promovido por Rafinha Bastos (CQC/Band). Em maio de 2009 ele estreou o espetáculo 3 Malucos e Pronto!, do grupo Comédia Instantânea, que já foi assistido por mais de 15 mil pessoas e é sucesso total entre o público de Sorocaba, interior de São Paulo – cidade em que ele vive.

O humorista também faz parte do casting do Comedians Club (bar de comédia do Danilo Gentili e Rafinha Bastos) e já dividiu o palco com grandes nomes do Stand Up Comedy brasileiro: Danilo Gentili, Fabio Rabin, Fabio Porchat, Marcelo Mansfield, Marcio Ribeiro, Marcelo Marrom, Nany People, Oscar Filho, Rafinha Bastos, entre outros.


Agora João Valio se une à trupe do ImproColetivo e se apresenta junto com Felipe Soares, Eugênio Macêdo, Bárbara Lima, Janio Fonseca, Deiviti Deleonde, Pedro Vieira e o DJ Rafael Oriente hoje, 06/02, às 20h30, na Matriz Casa Cultural.

No Coletivo da Improvisação, tudo é espontâneo. As cenas são criadas no decorrer do espetáculo, sem ensaio prévio. A platéia sugere temas e a história é encenada à medida que é elaborada. A partir daí, tudo pode acontecer: boas cenas, espontaneidade e diversão ao vivo. Quem comparecer vai poder conferir inúmeros desafios: “Foto Inicial, Foto Final”, “Frases Soltas”, “Contra o Relógio”, “Você Decide”, “Jogo do Troca”... para enfrentá-los é preciso raciocínio rápido, jogo de cintura e muita disposição! Mas isso a gente têm de sobra!

Antenada ao que acontece em outros espaços culturais da cidade, a Matriz Casa Cultural prova que é marcada pela diversidade de expressões artísticas e abre suas portas também para a improvisação, às segundas-feiras. E enquanto se assiste às cenas, é possível degustar “aquele petisco” ou tomar uma cerveja bem gelada!

A 2ª temporada do Coletivo da Improvisação vai até o dia 13 de fevereiro de 2012, sempre às segundas-feiras, às 20h30. A entrada custa R$ 12. O endereço é Rua Guajajaras, nº 1353, no Terminal Turístico JK.

sexta-feira, 3 de fevereiro de 2012

Boa notícia para os amantes da arte


A partir do dia 7 de fevereiro, e em todas as terças feiras do ano, o visitante do Inhotim terá acesso livre e gratuito ao acervo botânico e artístico da instituição.

A expectativa é que esta novidade contribua para aumentar ainda mais o fluxo de visitação, que em 2011 foi de 248 mil pessoas. No total, desde a sua abertura ao público, ocorrida em outubro de 2006, mais de 769 mil visitantes já estiveram no Inhotim.

Nos demais dias da semana, de quarta a domingo, a entrada no Instituto custa R$ 20, com meia-entrada válida para estudantes identificados e maiores de 60 anos. Crianças de até cinco anos não pagam.


O Inhotim, que fica em Brumadinho, região metropolitana de BH, funciona às terças, quartas, quintas e sextas-feiras, das 9h30 às 16h30, e aos sábados, domingos e feriados, das 9h30 às 17h30.

Para quem não tem carro, há um ônibus que sai da Rodoviária de Belo Horizonte às 9h (plataforma F2) e retorna às 17h, aos sábados, domingos e feriados. E às 16h de terça a sexta feira.

Outras informações no site www.inhotim.org.br

quinta-feira, 2 de fevereiro de 2012

Um brinde ao Tintim!


Confesso que, apesar de ter tido ótimas referências de vários amigos meus, eu não costumava assistir ao desenho do TinTim na TV. Então ver o longa-metragem do personagem criado pelo belga Hergé, em cartaz nos cinemas, foi praticamente uma introdução ao universo do herói.

Dirigida por Steven Spielberg e produzida por Peter Jackson, a aventura acompanha o detetive Tintim, seu cachorro Milu e seus amigos em busca de um tesouro secreto.

Tudo começa quando o jovem compra uma réplica de um antigo navio chamado Licorne. Porém, o objeto é logo roubado. Pouco tempo depois, descobre-se que nele havia parte de um mapa de um tesouro, fazendo com que Tintim e seus amigos ingressem em uma jornada à sua procura.


A animação é incrivelmente realista. Foi usada a mesma tecnologia de Avatar, em que os atores atuam com sensores no corpo e seus movimentos são transportados para os personagens em animação. O resultado impressiona e às vezes a gente tem a impressão de que é um filme com atores de carne e osso.

Não vou negar que o filme é bastante exagerado. Algumas cenas de ação são inverossímeis e têm um ritmo frenético (fica até difícil acompanha-las), mas por se tratar de um "desenho", a gente dá um desconto, né?

O roteiro é intrigante, a trama apresenta muitas reviravoltas e os personagens, em sua maioria narigudos, são carismáticos. Destaque para o cachorrinho de estimação de Tintim, o esperto Milu, que rouba muitas cenas.

O longa, já eleito melhor filme de animação no Globo de Ouro 2012, concorre também ao Oscar na mesma categoria. Merece a estatueta. Abaixo, o trailer de As Aventuras de Tintim - O Segredo de Licorne: